不是说它不好看，但是每一个女性通过各种换皮来实现成长的故事为毛最后都要归结到生孩子。要说《奥兰多》这种是92年拍的也就算了，都30年过去了你们对女性人生的体会还最后落在繁殖上？？？
披着奇幻、恐怖外衣的对于自我成长、认知与觉醒的散文电影。
很美的画面，节奏也很舒服，看到最后看到的还是压迫，人们给被压迫阶级都冠以了“女巫”，所以便给了压迫以正名。魔鬼哪里比得上人性。
今年看过最棒的电影，这是上世纪八十年代发生的事情，不过对于我郭来说，车轮回滚的同样事情估计也不会远
海报满分，犹如一本神秘小说的封面。电影三颗星。令人眼前一亮的女巫故事，或者说是一部披着恐怖片外衣的女性视角文艺片。奈何结尾稍显遗憾，走了“女本柔弱为母则刚”的路数，针对全片集中讨论的有关人在不同身份下的自我认同与外部世界联系这一话题，导演没能给出更具想象力的答案。
女巫犹如生成机器在各个不同性格、性别、心理、分工、年龄的人类身体里体验着各自生成的差异。每一次的触摸、每一次的对视、每一次的做爱、每一次的疲惫、每一次的劳作、每一次的阳光照射都在感知着生命的生成之流，直到最后对孩子的爱。诗意的镜头与蒙太奇以及独白，一种属于摄像机（机器）视角的时间与运动，在形式与内容上，如果德勒兹在世，看后怕是会狂喜。
导演肯定是泰伦斯马力克的信徒，诗性镜头与沉默的疏离感轰开女性隐秘的心灵之门。玛利亚其实代表了一种狂暴的反抗的女权力量，她让女主失去了语言的权利即剥夺了其自我，让女主只能承受她那份狂暴的传承，也只能以他者的身份去活着。而女主所践行的路是这种对立的解，即真正的爱。所以虽然开始和结束都以这种女巫的传承结束，但所要传承的东西却是完全不同的，女主找到的答案也是玛利亚永远无法找到的，玛利亚也终将成为历史的灰烬。
发生在另一个平行宇宙里的A24×Malick crossover...配乐还用了Arvo Pärt
熟悉的美学风格，泰伦斯·马利克家族又添新人，好在这个聊斋故事足够神奇。一旦你代入故事的视角，换成被残杀的无辜村民，这个女巫故事就变得没那么感人了吧。
画面是血腥的，配乐是舒缓的，独白是散文诗。知道你在文艺地讲恐怖故事，但观感确实不适。
★★★★ 波兰电影，带有同性恋元素，再加上悬疑元素，电影还是不错，节奏也好，就是BOSS的保镖太敷衍了，唉。
披着奇幻、恐怖外衣的对于自我成长、认知与觉醒的散文电影。
该片根据真实故事改编，具有浓郁的新黑色罪案风格，内容题材大胆，揭露了1985年至1987年风信子行动的内幕。
男主在被男二亲了后面就去亲女主，是确定自己的性取向还是忏悔?
女巫也育儿难啊，果然还是得让孩子自己去经历
不明觉困。画面和配乐都凑合，剪辑和剧情过于随性，基本等于一个没什么主题的超长版社会主义旧农村vlog。
在碧丽娅的身体里终于找到了做女儿的身份，一个真正的女儿；不再困于洞穴、不再啃噬发霉的面包、不再被迫接受痛苦的低吟，更令人庆幸的是，找到了一双温顺而羞涩的眼睛、像小牛犊一样爱她的男孩，“每一个我都渴求着他的存在，内心深处的存在”，哪怕有一天朦胧夜色中没忍住伸出狼女的利爪，他依旧若无其事，轻吻她的利爪、她身体的每一个部分。而玛利娅，可怜的被烈火灼烧亦无法拥有子嗣的玛利娅，“我这一生过得惘然，而未曾见过美好”，因嫉妒而愤怒，把一切都毁了，却终究背负的是那个“被伤死的女巫”的原型故事。于男人而言，你是炖菜，你是茶水，你居于他的掌心；当与女人在一起时，你是一面镜子，当你的眉梢抬起，她也会抬起她的眉梢。玛利娅同样是一面镜子，映照所有伤心的女人。“我是在我肠道中嗡嗡作响的蜜蜂。”像，《伤心的奶水》。
对比 致不灭的你。这是一个灼烧、痛苦的世界。当男人在房间时，你不是女人，你是炖菜，你是茶水。哪个女人不想要孩子，闭上眼睛，一会就好了。老妇玛利亚，烧死TA，女巫！整部电影最为喜欢的还是女巫的缓缓道来，搭配背景音乐。每一个我，每一个我。对世界、人的好奇，或男人，或女人，或动物、或小孩。不断切换视角，然而。
夺取他人心脏以替身而存的体验，很奇妙，却无比孤独
Beautiful. 很动情的一部分 作为男性第一次orgasm/作为小女孩长大 和一个一起长大的爱他的男孩子结婚 做爱的时候爪子都忍不住伸出来了 独白是 爱他里面 爱他里面的小男孩 every of me thirst for every of him 太美了
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