我们主角就是假装经历了一番艰难旅程,成长了哦——这未免太虚伪、太无聊了吧
为什么米拉贝没得到魔法,而最后米拉贝的魔法又是什么?
中规中矩, 有些歌搭配着画面很带感, 然后没了, 就此沉没在迪士尼众多的动画电影中
冲着《Dos oruguitas》来看。人物的天赋设定虽然有趣,但似乎难以承载“支撑小镇”的重任,如果说第二代尚能在日常发挥作用,第三代基本就只是娱乐大众了。而人物的性格、态度也有些脸谱化,前脚一言不合,后脚就能相互理解,并且都能自洽于“为了家庭”的逻辑。从“追求完美、被精益求精束缚”到“追求自由”的转变虽然很老套,但人物“重获新生”的状态依旧令人共情且向往。一众歌曲里面依然觉得西语版的《Dos oruguitas》最为动听,正片在歌曲中间穿插情节的闪回反而有些冲淡了歌曲的意味。
如果往深做成年轻人推翻大家长制极权的故事,那还挺符合南美的,故事太偷懒了,矛盾和解决矛盾都通过一首歌来完成的常规操作,不及疯狂动物城一半,歌还是很好听的
迪士尼傳統核心價值觀宣傳片。除了第一次全家福那個時間定格的鏡頭之外,也沒什麼好值得說的了。但帶小朋友去看看還是滿好的。(喜歡順風耳)
我们主角就是假装经历了一番艰难旅程,成长了哦——这未免太虚伪、太无聊了吧
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
这故事也太一般了,完全没有吸引人的点,白瞎了这动画制作。完全想不明白它是怎么得的奥斯卡最佳动画长片奖。
凭豆瓣top1的长篇影评这部电影就值得五星了
好失望啊!理解全片主旨在于“爱才是最伟大的魔法,不要为了追求魔法而丧失对魔法本源的尊重”。但是就是全片最重要的【爱】完全没讲明白,“爱”不是一句道歉或是一个拥抱就可以被一笔带过的。所以就显得整个故事可能有趣,但完全不受感动,甚至还止不住地为女主和舅舅打抱不平。
一个简化版的家庭治疗小传。看到的创伤的传递。家族的替罪羊现象被重新理解之后,房子(自体)又重现了生机。房子才真正由更多人共建。从新意识到父亲的物理不在场,与爱的在场,潜在的悲伤被看见之后,才会看到越无力背后的力量与重建。音乐画面都非常美,可惜没有在影院看。女主和家族各个人打交道的时候,可以看到新一代的力量。第二段音乐,稍微有点腻。可惜文本有限,没有看到更丰富的分化出来的角色。
我看了三遍,国语、粤语和原版,最后我喜欢粤语版,神奇不神奇,特别一些台词很搞笑~
奶奶作为家族的领导者,刚开始也是展现出了刻薄与领导力,针对着没有获得天赋的女主,视她为拖油瓶。可是后来女主对她愤怒的道出了自己的心声后,再来一首歌,再来一场灾难,她们就和解了。很难想象,迪士尼的想象力真就止步于此。
唉,好聽的歌也就是在reels上推薦到的那幾首,也是誘使我點開這部的原因。(喔大聲喊出短視頻好煩!!!
安东尼奥bigger on the inside那段将是迪士尼又一个游乐项目!喜欢布鲁诺。整体故事几乎木有。一直感觉变形功能可以是最后力挽狂澜或者致命一击的好方法,结果都没怎么惊艳地用到。
we don't talk about Bruno
这段语录,其实是迪士尼写给自己的信仰,那就是「保护神奇」
這是近幾年的迪士尼動畫中,少有的讓我喜歡的故事,一個具有孤獨感的故事,悄無聲息就哭掉了數張紙巾,那些發出不同聲音的、不一樣的、少數的人,不會讓世界分崩離析,而是會讓世界更加緊密,所以,不要推開、不要拒絕、不要傷害、不要隱藏,向多元世界敞開懷抱好不好?差不多在電影開場5分鐘時,我就開始遺憾這個故事沒能以2D呈現,甚至我已經可以想象如果是2D手繪風,會有《輝夜姬物語》中夜奔場面那樣中滿想象力和情緒張力的畫面,能一而再再而三地讓我回憶起來。
来到哥伦比亚就有《百年孤独》式的土地情结与家族诅咒,野心很大故事很小,挺失望。眼花缭乱地介绍完各位能力,再来个cliché的亲情和解话题,感觉故事尚未开始便结束了。喝了一大杯龙舌兰,看到自《百年孤独》走出的黄蝴蝶,想看到更多南美探险。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved