《东北一家人》开播后红遍了大江南北，讲述的是东北一个普通人家的故事。在长春生活着这么一家有趣的人，老爸牛大爷（李琦 饰）退休前曾是劳模，退休后也不闲着，整体好管闲事；儿子牛小伟原先也在牛大爷的工厂里当工人，当时正值90年代国企改革，小伟成了下岗工人，下岗后的他不闲着，下 海在自家的小区附近开起了小饭馆；女儿职中毕业了一时还没找到工作。这么一家人在街坊街里闹了不少笑话，他们生活的点点滴滴成了人们茶余饭后津津乐道的趣闻。
一个时代快要落幕。那么热闹的感觉，恍如隔世。
放在电影里看是好看的音乐剧，放在音乐剧里看是好看的电影，即便能感觉到林聚聚还有加菲已经尽可能做出了最大的努力和尝试，但它仍然有点两头都不靠，这大概就是其尴尬之处吧。（但还是希望加菲今年能争取奥提！
浪漫治愈的贵族童话，在疫情肆虐的当下确实需要这么一部电影来抚慰大家的心灵
老妇人年轻的时候一定是个非常有魅力的lady啊
塑造了纽约氛围下的艺术殉道者，让底层的人们感同身受。一份食物，10块钱，一个订单，就能让他们开心很久。音乐与生活同样丰富，五味杂陈的感觉。
时隔十年，虽然很多角色已经想不起来了，还是很好看很感慨的呀。南法的海和英伦的田园都很美。
在不断求新求变求刺激的欧美影视圈里拍出一部以保守主义为基调的剧集也的确体现出了英国人(对自己)的历史热情，现代性在并行着英式保守的过渡乐趣中(与有声电影的过渡形成呼应)也使得一种古典的人性以得体和精致而非猎奇和解构的视角呈现出来，这不仅来自英国人对近现代史的一如既往的自信和骄傲，亦是永远绕不过去的对美好光景的憧憬和复古式想象，无论多有戏剧和冲突，游刃有余的贵族式态度才是英伦范儿的人文内核。保守有保守的美好。
“一瞬间你就死了，一瞬间你就过时了”sad😥and you might have to keep on writing and writing until......
体验到了歌剧的感染力，有新意，但仍没有跳脱出传统歌舞类型的框架，放在今年来看已经是佼佼者了。首先加菲的的形象从彼得帕克开始就一直非常适合这种埋头苦干的草根设定，确实是这部影片的不二人选，在影片中一展其别开生面的嗓音有如专业选手，LMM将拉森的歌曲几乎一比一地搬上大银幕并赋予其极大的生命力，围绕生前遗憾的展现不会太过挣扎，而是用拼搏奋斗的献身精神去回应外界的感慨，反而凸显其的传奇性 。泳池五线谱化为创作灵感的设计着实是让人眼前一亮了，献给所有对百老汇舞台抱有激情的创作者和观众，对比今年另一部改编之作《健听女孩》也收获了丰厚的口碑，可能在疫情之年西方世界真的很需要这样重拾热情的话题之作吧。
tick、tick，不仅为急于成功者、绝症病患而响，它是如此公正，以至于每一个人耳边，都应该响着这样的声音——生命苦短，快去做你想要完成的事吧，「黒髪の色 褪せぬ間に，
剧情主线单薄，剧中剧的表现形式有帮助避短但效果有限；加菲很努力但这片像音乐剧的感觉还是大大重于像电影，他也像在演剧而不是电影。
作为LMM的处女作完成度很高，加菲的表演飞跃令人惊喜，确实是对标爱乐之城的电影，一样拍三十岁前年轻人追梦的处境，一样有很多对于经典的致敬，也……不得不说，一样的通俗，感染力来自于故事外部而非故事内部。爱乐之城的感染力来自于观众自身经历和情感的代入，而这部则更针对本身就对宽街有情怀的音乐剧观众，剧情和人物本身有很多单薄的、甚至是悬浮的地方，脱离了更为真实具体的挣扎（譬如90年代艰难的LGBT运动，包括舞台上的和舞台下的），显得中二有余但悲壮不足。
三星半。不错的改编，某种程度上的元音乐剧电影。有了乔纳森·拉森的音乐剧，才有了电影，而电影讲述的又是音乐剧的起点，两种艺术借助不同的载体从形式到内容各方面完成呼应，好几幕都不乏动容时刻。
很喜欢这部里关于友情和爱情的一些美好与不圆满，比男主本身的创作经历更吸引人
天花乱坠但毫无重点、不知所云。严格点说连合格的cliché 合集都算不上吧。（尤其老爷身世那条线只想让我大喊“Are you fucking kidding me?”）
In my potion of view, this is the best film of 2021. If you're nearly thirty and still in a hard time chasing your dream. This film could give you some inspiration.
去吧，去过一个被爱被梦想去驱动的人生吧，这很老掉牙，但总比躺平棒！听到了吗，人生的倒计时一刻不停……
如果和加菲前女友的《爱乐之城》对比，我可能会更喜欢这一部一点点，当然总的是差不多的。
石头姐有爱乐之城，加菲有了倒数时刻，我磕到了
虽然不认识这人，但后面的音乐还挺有感觉的。
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